Los principales elementos de la radio perceptible para los oyentes

Autora: Alexandra Iracema Gonzales  Lozano
RESUMEN:
La radio está dotada de elementos que hacen posible su producción y realización, del conjunto de dichos elementos son solo algunos los más notables para el oyente que sin conocer el proceso de los programas radiales , de manera inconsciente reconoce la presencia ciertos elementos propios del mundo radiofónico.
PALABRAS CLAVES:
La locución - el género dramático - la cuña - la programación.


Los elementos  que se usan al momento de la producción y realización radial son de suma importancia para el funcionamiento óptimo de algún programa o programación que será lanzada al aire con el gran objetivo de ganarse un espacio y cautivar a las audiencias. Todos estos elementos que hacen posible una producción radial ocupan una misma jerarquía  al momento de clasificarlos pues su grado de importancia puede medirse como partes que al complementarse forman un todo , en este caso solo hare mención de cuatro elementos que  de manera directa o indirecta son más notorios para el oyente pues no se necesita ser en si un estudioso o investigador del mundo radiofónico como para darse cuenta de su existencia ya que simplemente están ahí en nuestro programa favorito o emisora de nuestra preferencia, elementos como la locución ,el género , las cuñas y la programación.
En el proyecto de investigación  titulado como “La influencia de la percepción de la imagen del locutor: Estudio comparativo entre la voz del locutor aislada o asociada a una imagen” encontramos la siguiente cita : “La radio introduce en el sonido todo su poder, de forma que cada oyente hace suyas las voces, los sonidos y cada matriz de estos, construyendo a partir de ellos las fuentes de ese sonido a su modo(…)La radio es el medio que eleva la voz a su máxima expresión. Al quedar despojada de toda imagen, sin soportes visuales, la voz ha de transportar por sí misma toda la información” es por ello que se considera a la locución como un elemento de suma importancia para la radio pues de ella depende la conquista de las audiencias y comprensión del mensaje.
 En un principio se creía de manera errada que la voz del locutor radial  tenía que cumplir con ciertos caracteres especiales de esta manera se fue creando una cierta auto discriminación para hacer radio que solo se basaba en creer que la voz es lo único que permite ser un locutor, sin tomar en cuenta otros detalles como la energía interior,  la personalidad, la naturalidad y la habilidad de improvisar; al fin al cabo la voz se educa, se cuida y  se ejercita.
 Un buen locutor necesita tener en cuenta que la importancia no está en la belleza de sus voz si no en cuan claro llega el mensaje que trasmite, es por eso que debe tener en cuenta que una buena articulación  y dicción es importante al igual que lo es la naturalidad, característica que permite establecer la construcción de una relación especial entre el oyente y el locutor.
El género también es de gran importancia en la producción radial, pues este elemento permite organizar mejor la producción lo cual permite a su vez establecer el tipo de herramientas que se utilizaran para enriquecer el trabajo en radio.
“Los géneros son grandes clasificaciones de la producción, que trascienden en  la misma radio, pero que asumen formas particulares por las características del lenguaje de este medio” esta pequeña cita extraída del capítulo 6 del Módulo Herramientas periodísticas que tiene como autor al Colectivo la Tribu, explica de manera simple la importancia que tiene el género para el mundo radiofónico pues el género es la forma o estructura definida en la que se acomodan distintos temas o materias narradas.
Liliana León y Joaquín Tapia en “Guía de Producción radiofónica”, determinan que los géneros radiofónicos son los elementos que responden a las características “generales” de un programa, de una manera más breve ambos autores llaman a los géneros radiofónicos como “moldes abstractos”, definiendo de esta manera que los géneros sirven de guía en el mundo radial.
La clasificación más común de los géneros de radiodifusión es la que aparece tanto en “Guías de producción radiofónica” como en el “Modulo de Herramientas periodísticas”, en ambos escritos se mencionan al género dramático, informativo y musical. Nos centraremos más en el dramático, por ser el único género que brinda más posibilidades creativas y estimula a la imaginación, aunque está casi totalmente abandonado por las radios comerciales aún sigue vigente en las radios comunitarias y educativas.
Desarrollar el género dramático no es tarea fácil ya que principalmente se necesita de imaginación y creatividad, también se debe tener presente que es la “acción conflictiva” la que mueve a este género , pues son los conflictos las acciones enfrentadas que permiten “involucrar a las audiencia”; la importancia de esto último radica en la identificación de la audiencia con algún personaje propio de cualquier producción dramática, lo cual posiblemente llevara al oyente  a un futuro reconocimiento de problema y solución , es por eso que es importante tratar de involucrar a la audiencia. Al centrarnos en la producción y realización del genero dramático debemos tener en cuenta que al elaborar el argumento se debe prever el dónde y el cuándo de la acción, el perfil de los personajes, el subgénero y el arco dramático , pues son estos últimos elementos los que permiten ubicar al oyente en el tiempo y lugar, como también hacen más reales a los personajes ya que estos  estarían dotados de un perfil determinado que ha sido anteriormente fijado por la producción, en sí todos esos elementos juntos permiten al oyente la construcción de escenarios e imágenes mentales.
 La producción del género dramático es de detalles pues todo debe ser real, creíble, que describa situaciones que pueden suceder en cualquier momento es por ello que el formato utilizado por el género dramático debe tener en cuenta detalles como los efectos sonoros, los personajes, el guión, entre otros.
Otro elemento importante en la radio y muy perceptible para los oyentes  son las  cuñas conocidas también como spots, promociones o , simplemente, anuncios;  este formato en la actualidad es reconocido  como el más corto de todos  aunque no siempre fue así,  pues la primera cuña  que marco para siempre  la historia de la radio, se remonta en  el año 1922 en una emisora neoyorquina , esta primera cuña  tuvo  una duración de 10 minutos , el paso de los años ha permitido ciertas modificaciones  sin embargo lo que no ha variado son sus objetivos ni las características fundamentales de su producción.
El deseo de definir que es la cuña  es una tarea que resulta  difícil, pues son diversos los  autores que han tratado de definirla sin llegar a una definición central que englobe todo lo que es la cuña , lo que si queda claro es que este formato es un mensaje breve y repetitivo  que pretende lograr el objetivo por el que fue creado, la falta de una definición concreta y explicita se debe a que existe tres  diferentes tipos de cuñas: las comerciales, promocionales  y educativas o de servicio público. El primer tipo de cuña es el más conocido pues siempre está presente en casi todas las emisoras,  acompañada  de su objetivo que es vender; el segundo tipo, las promocionales son las que sirven de ayuda para la identificación de la emisora o de algún programa y por último las cuñas educativa o de servicio público son las que se emplean para hacer campañas de desarrollo social como también buscan fomentar ciertos valores para mejorar las relaciones humanas.
FUENTE:Propia.
Paola Ly Ramirez, productora de Radio Capital en Chiclayo.
La naturaleza de la cuña - sin importar al tipo que pertenezca- debe centrarse en ser reiterativa  y que hable más a la emoción que a la razón, este último factor es de suma importancia pues bien lo dice Jorge López Vigil que los seres humanos somos una madeja de emociones. La producción y realización de una buena  cuña debe cumplir con dos momentos: hacer sentir el problema y resolverlo, también debe estar basada en la fórmula de las cuatro “C” es decir debe ser corta, concreta, completa y creativa; este último elemento da paso a  la imaginación que a su vez genera   productos de calidad.
La conquista de las audiencias depende del interés que genera la emisión de contenidos de una radio que ha pensado, organizado y ha estructurado a partir de los horarios y las costumbres del público objetivo, estas acciones agrupadas conforman un todo que recibe el nombre de programar; Elsa Moreno en su artículo titulado como “Las radios y los modelos de programación radiofónica”, define a esta acción como: “ la técnica y el arte de idear, realizar y presentar unos contenidos que brinden un servicio al tipo de audiencia al que se dirige la emisora acorde con los principios editoriales de la empresa, los recursos humanos y técnicos de los que se dispone y los parámetros reales del mercado en el que se emite”, en sí la emisora debe establecer sus objetivos, conocer su entorno y definir quién será su público objetivo.

FUENTE: Propia
Ruperto Arroyo es uno de los locutores de Radio Capital en Chiclayo.

La programación radiofónica es el elemento de mayor importancia en la radio pues  de ella depende diversos factores como los programas y diferentes procesos como la identificación del oyente con la radio o el movimiento de la ciudadanía; otorgarle un concepto a este elemento  resulta difícil pues su amplitud de todo lo que encierra hace que cualquier definición sea incompleta así mismo se sabe que es lo que sale al aire, lo que se produce en la radio, es el conjunto de programas que trasmite una emisora como también es una conversación planificada entre emisores y receptores y viene siendo la solicitud que hace una radio determinada buscando a un público determinado. La clasificación de contenidos para la programación de cualquier emisora , son las que determinan  el perfil de la radio, esto último es de suma importancia para todas las radios pues es el perfil el que contribuye  al posicionamiento  en el publico, tal proceso consiste ocupar un lugar importante  en la mente del consumidor tarea nada fácil para las radios que muchas veces debido a las urgencias económicas se ven obligadas a alquilar sus espacios a productores independientes, fragmentando la programación y contradiciendo al perfil elegido para la radio.
Basándonos en el “Manual de Radialistas apasionadas y apasionados”, son cuatro los modelos de programación radial; la total también conocida como general, convencional o  de servicio completo, es la que ofrece  una variedad de géneros y contenidos a una audiencia variada; la segmentada es el modelo de programación  de carácter variado pero orientada a un público objetivo preferencial basándose en características como sexo, edad, nivel socioeconómico, etc ; la especializada es la que segmenta  a la audiencia  y se especializa en la programación,  géneros  radiofónicos y contenidos; y el último modelo son las llamadas radio-formulas conocidas también como radios de formatos , son las que determinan el publico,  géneros, contenidos y formatos que serán utilizados  durante semanas del año.
Volviendo al punto anterior , al posicionamiento en las audiencias mayormente depende de la calidad de la programación, según Jorge López Vigil una buena programación debe ser “masiva” es decir tratar de llegar a  mucho más gente, acercándose a ella y creando una relación; “de doble vía” esta característica se basa en la existencia de una interacción entre el emisor y el oyente; “interactiva” pues es importante que el oyente pueda influir en la programación, pedir la trasmisión de contenidos de su necesidad; también debe ser “sensual” trasmitir sentimientos al público, producir belleza; “fantástica” sacar de la rutina al publico , estimular a la imaginación; “ágil” debe salir del parámetro de lo convencional y por ultimo debe ser “femenina”, tener una mayor audición para fijarse en los detalles, atención y descripción.
En definitiva cabe resaltar que tanto la locución, el género, la cuña y la programación; son los elementos que  de manera directa o indirecta son percibidos y reconocidos por los oyentes, pues si nos enfocamos en el primer elemento, la locución es el elemento más notable en el mundo radial pues de ella dependen que llegue el mensaje de manera clara y precisa hacia un ansioso oyente que seleccionara contenidos y los adaptara en base a sus conocimientos; el género es el segundo elemento que es percibido por el oyente pues es este el elemento que proporciona al oyente una idea del carácter de los contenidos que se trasmitirán en la emisora que sintoniza; en el caso de la cuña radiofónica sucede  un proceso muy distinto pues  es el formato que está en todas partes como en el inicio de un programa o en la hora de publicidad, es por eso que este elemento es el más notable para el oyente y por último la programación es el elemento que conquista a la audiencia, que clasifica sus contenidos y se ocupa de estudiar qué es lo que necesita e interesa a las audiencia para así satisfacer necesidades y  poder posicionarse en ella.


REFERENCIAS BIBLIOGRAFÍCAS:



Experiencias radiales (VIDEO)







Conflicto en el género dramático: (VIDEO)






El género dramático  (AUDIO)


 





  La cuña (AUDIO)

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